Anggota Marching Band Tian Guo: Bekerja Sama untuk Meningkatkan Teknik Musik Kita Adalah Kesempatan Besar Berkultivasi

(Minghui.org) Tian Guo Marching Band (Taiwan) dibentuk pada bulan September 2006 dan saya bergabung sebagai pemain piccolo.

Menjelang Tahun Baru 2007, saya hanya belajar dua lagu ketika kami mulai mengadakan parade di Hong Kong. Kami merasa menyelamatkan orang di Hong Kong adalah misi dan tanggung jawab kita—banyak turis datang dari Tiongkok untuk melihat-lihat di sana. Namun, setelah tahun 2015, banyak anggota band kami ditolak untuk mendapatkan visa.

Ada juga perubahan internal di band pada tahun 2015. Kami memiliki konduktor profesional baru yang menerapkan rutinitas pelatihan musik formal. Kami mempelajari teori dasar, mempraktikkan teknik dasar, dan memulai sistem ujian untuk lagu-lagu pertunjukan kami. Setiap orang didorong untuk meningkat dan maju dalam teknik musik mereka.

Terinspirasi Oleh Acara di Jepang

Saya diberi tahu tentang sebuah acara pada bulan bulan Agustus 2016. Kami diminta untuk memberikan dukungan untuk pertunjukan panggung selama perayaan di salah satu universitas terkenal di Jepang. Kami perlu berkoordinasi dengan anggota Tian Guo Marching Band di Jepang. Karena pertunjukannya tidak terlalu besar, hanya dibutuhkan satu pemain piccolo. Kami diberi tahu bahwa pelatihan alat musik tiup Jepang sangat ketat dan standar mereka tinggi. Selain itu, universitas ini memiliki orkestra simfoni sendiri. Jika kami ingin tampil di sana, kami harus berlatih dengan serius untuk meningkatkan standar kami. Dalam parade sebelumnya, ketika saya bermain dengan kurang baik, praktisi lain akan menutupi kekurangan saya. Namun sekarang saya harus mengambil tanggung jawab ini sendiri. Dengan hati penuh kegelisahan, saya mendaftar untuk acara tersebut.

Itu adalah pengalaman yang tidak terlupakan. Sebagian besar anggota band yang berpartisipasi dalam pelatihan marching adalah orang setengah baya atau lanjut usia. Pada saat itu, fokus pelatihan terutama pada dasar-dasar seperti bermain dengan serentak, harmonis, dan penyesuaian volume. Konduktornya ketat dan memiliki standar yang sangat tinggi. Pada awalnya, kami tidak bisa memainkan satu nada secara bersamaan. Karena kami tidak dapat menyelaraskan pernapasan kami, beberapa masuk lebih awal atau lebih lambat dari yang lain. Ketika satu orang melakukan kesalahan, kami harus terus mengulanginya sampai kami memainkannya dengan benar. Setiap koreksi memakan waktu lebih dari setengah jam sehingga sangat sulit bagi konduktor.

Memainkan dengan harmonis dan dengan tangga nada secara harmonis lebih sulit lagi. Konduktor berkomentar tentang permainan kami menggunakan kata-kata abstrak seperti tidak memiliki penekanan pada nada awal, perlu lincah, harmonis, dll. Kami tidak hanya tidak memahami istilah-istilah ini, tetapi kami juga tidak memiliki keterampilan dasar untuk memuaskan permintaannya. Hal ini membuat konduktor cemas dan marah. Hanya satu nada yang salah menyebabkan ia memarahi kami dengan keras atau memelototi kami. Semakin ia marah, semakin ketakutan semua orang. Itu memengaruhi kemampuan kami untuk memainkan instrumen. Setelah beberapa putaran dimarahi, kepercayaan diri semua orang terguncang. Beberapa anggota band menangis saat mereka pulang, sementara yang lain ingin mundur.

Selama proses ini, Xinxing saya juga berubah dari penuh kerjasama menjadi kemarahan. Piccolo adalah register tertinggi di band. Sebagai satu-satunya pemain piccolo, saya tidak bisa bersembunyi. Saya diberi petunjuk bahwa saya bermain terlalu menonjol, tajam, atau tidak harmonis. Konduktor terus mengatakan kepada saya untuk bermain lebih lembut, lebih lembut, dan lebih lembut lagi. Saya mencoba yang terbaik tetapi saya masih tidak bisa memuaskannya. Untuk setiap kesalahan, saya diplototin, saya merasa seolah-olah sejuta pedang menusuk hati saya. Kebencian dan kemarahan saya tumbuh.

Saya juga mengalami peningkatan ujian Xinxing di tempat kerja. Setelah bekerja, saya bergegas ke ruang latihan seperti masuk ke dalam tungku peleburan untuk diuji di mana saya diuji di dalam air yang dalam dan di api yang membara. Saya terus menekan pikiran negatif saya.

Namun, ketika saya langsung diberi petunjuk, saya tidak bisa lagi menahan amarah saya. Saya berhenti bermain dan hanya duduk di sana, memegang piccolo seolah-olah saya sedang bermain. Konduktor menemukannya dan meminta saya bermain sendiri sampai bisa bermain dengan benar. Ketika mengeluh kepada guru musik saya, ia berkata, “Kamu harus menyesuaikan diri pada konduktor. Menjadi konduktor adalah tugas yang sulit.” Mendengar itu, saya tiba-tiba mendapat pencerahan. Ya, mengapa saya begitu terikat pada diri sendiri sehingga saya tidak bisa memikirkan orang lain? Saya mulai merasakan kesulitannya. Sulit untuk mengoreksi sekelompok orang yang memiliki sedikit pelatihan musik dan suara yang kami buat tidak terlalu harmonis.

Setelah kembali ke rumah, saya menenangkan diri dan belajar Fa. Guru berkata,

“Seandainya anda baik, saya juga baik, dengan duduk rukun di sana lalu tumbuh Gong, mana ada hal seperti itu?” (Ceramah 4, Zhuan Falun)

“Tentu saja Buddha tidak hirau, kesulitan ini justru Dia yang mengatur, tujuannya untuk meningkatkan Xinxing anda, dengan mengalami konflik agar anda meningkat. Apakah Dia akan memberi penyelesaian bagi anda? Dia tidak akan menyelesaikan masalah anda, jika masalah ini diselesaikan, bagaimana anda tumbuh Gong, bagaimana dapat meningkatkan Xinxing dan menaikkan tingkat? Agar anda tumbuh Gong barulah merupakan hal utama.” (Ceramah 4, Zhuan Falun)

Saya terkejut. Bagaimana saya bisa memperlakukan kesempatan untuk meningkatkan kultivasi saya ini sebagai perlakuan yang tidak adil? Saya lupa bahwa saya adalah seorang kultivator. Saya mengerti bahwa ini adalah pengaturan yang telaten dari Guru untuk membantu saya mengkultivasi Xinxing saya terlebih dahulu sebelum dapat meningkatkan teknik musik. Konduktor memenuhi tanggung jawabnya—yaitu menunjukkan kekurangan kami. Semua orang mengorbankan waktu mereka untuk menyelamatkan orang. Mengapa saya harus marah?

Saya menemukan bahwa saya memiliki keterikatan untuk tidak dapat menerima kritik dari orang lain.

Saya menenangkan diri dan melatih piccolo. Saya mengingat apa yang dikatakan konduktor dan mencatatnya. Saya mencoba yang terbaik untuk mencapai apa yang ia minta. Teknik bermain yang buruk tidak bisa diselesaikan dalam semalam. Saya hanya bisa mencoba yang terbaik. Saya harus bisa menerima kritik konduktor dengan hati terbuka.

Guru berkata,

“...kalian mulai sekarang semua harus memerhatikan masalah ini. Harus dapat mewujudkan dikritik oleh siapa pun juga boleh, bila ada kesalahan seyogianya diubah, bila tidak ada seyogianya diperhatikan, jika anda dapat tidak terusik hatinya dalam menghadapi kritik dan celaan, berarti anda sedang meningkat.” (Ceramah Fa di Los Angeles)

Dalam sekejap mata, dua bulan latihan latihan intensif berakhir. Hari pertunjukan pun tiba—sekolah ramai dan acaranya sangat megah. Sebagian besar lulusan dari universitas ini memasuki masyarakat arus utama dan 20 ribu siswa internasional dari Tiongkok juga menghadirinya. Kami berjalan ke ruang kelas latihan untuk melakukan latihan terakhir dan berganti seragam. Semua orang dengan tenang memancarkan pikiran lurus dan belajar Fa.

Penampilan kami hari itu sangat sukses. Berkat pemberdayaan Guru, lagu-lagu Dafa sangat harmonis dan mahasiswa internasional menyaksikan penampilan kami. Teman Jepang saya juga datang. Di masa lalu, saya tidak berhasil mengklarifikasi fakta kepadanya tetapi setelah menonton pertunjukan kami, ia ingin tahu lebih banyak tentang Dafa. Ini adalah pertama kalinya kelompok Falun Dafa tampil di kampus ini.

Selama diskusi kami setelah acara tersebut, seorang praktisi muda di tahun kedua kuliahnya di universitas benar-benar membuat saya terkesan. Ia adalah orang yang mendaftarkan kami untuk acara ini dan ia menjelaskan seluruh proses untuk mewujudkannya. Ia ingin mahasiswa internasional dari Tiongkok melihat kebenaran tentang Dafa. Agar pertunjukan berhasil, acara tersebut tidak dipublikasikan untuk menghindari campur tangan dari agen khusus Partai Komunis Tiongkok (PKT).

Meski demikian, interferensi dari dimensi lain tetap besar. Ketika ia tidak bisa lagi menahan tekanan, ia meminta ayahnya, seorang rekan praktisi, untuk memancarkan pikiran lurus. Mendengar tentang semua yang ia lalui dan hatinya yang murni untuk menyelamatkan orang, saya merasa bahwa saya telah melakukan terlalu sedikit. Ketika saya mengingat semua pelatihan itu, tidak lagi merasa seperti kesengsaraan.

Tepat sebelum kami tampil di atas panggung, kami melakukan latihan formal di Taman Hibiya. Saya diatur untuk diwawancarai oleh pembawa acara yang akan memperkenalkan Dafa dan lagu-lagu kami sebelum mulai tampil nanti. Praktisi Jepang memasang papan informasi konser gratis dan beberapa pejalan kaki yang melihat papan itu masuk untuk duduk. Pembawa acara bertanya kepada saya, “Sudah berapa lama anda berada di band? Bisakah anda memainkan segmen kecil untuk kami?” Saya terkejut. Meskipun saya telah berada di band selama 10 tahun, saya hanya tahu cara memainkan lagu-lagu Dafa dan saya masih tidak bisa memainkannya dengan baik. Ada banyak kelompok nada cepat yang sulit yang belum saya kuasai.

Rasanya seperti dipukul di kepala oleh tongkat hardik! Selama 10 tahun, saya belum mencapai standar kinerja! Saat saya melihat penonton menunggu jawaban saya. Saya langsung membeku. Saya mencari cara untuk keluar dari dilema dan akhirnya saya menemukan jawabannya. Saya membawakan segmen paling sederhana dari lagu, “Ode to Joy,” dan saya berhasil mengatasi krisis tersebut. Saya mendengar helaan napas lega dari praktisi lain yang merasa gugup terhadap saya. Karena kejadian ini, saya bertekad untuk melakukan latihan dasar saya dengan baik dan saya juga memiliki pemahaman baru tentang hubungan antara menggunakan musik untuk membuktikan Fa dan kultivasi Xinxing saya.

Pelatihan Dasar Adalah Proses Kultivasi

Guru berkata,

“Sekarang yang dimaksud penataan alat musik pengiring, sesungguhnya merupakan warisan dari kebudayaan musik Barat, pada dasarnya juga adalah sesuatu yang diwariskan Dewa kepada manusia, ini juga adalah salah satu benda yang paling baik dalam peradaban umat manusia kali ini, benda-benda tersebut bagi umat manusia memang bermanfaat,” (“Ceramah Fa pada Konferensi Kreasi Seni Musik dan Lukis)

Saya mengerti bahwa musik tradisional Barat adalah bentuk budaya yang diturunkan oleh dewa, yang mempunyai satu set sistem dan standar. Hanya dengan mengikuti metode yang benar baru kita akan dapat memberikan kinerja yang berkualitas.

Saya mulai berlatih dasar-dasar. Saya mulai dengan memainkan setiap seminada selama 16 detik, kemudian secara bertahap memperluas jangkauan saya hingga 3 oktaf. Saya memastikan bahwa not saya memiliki intonasi yang akurat dan berkualitas baik. Setelah itu, saya berlatih tangga nada mayor dan minor mulai dari kecepatan 60 ketukan per menit, kemudian secara bertahap meningkatkan tempo.

Saat saya memainkannya, saya merasa seperti sedang berjalan di jalan Pelurusan Fa.

Memang tidak mudah untuk memperbaiki kesalahan yang sudah menjadi rutinitas selama 10 tahun. Mulai dari duduk dalam posisi tegak yang benar, saya melanjutkan untuk mengontrol aliran udara saya. Piccolo membuat suara dimana pemain mengirimkan udara ke dalam tubuh seruling dan menyebabkan getaran beresonansi di dalamnya. Namun, aliran udara saya terlalu cepat sehingga saya perlu memperbaikinya juga. Mempraktikkan dasar-dasar itu membosankan sehingga mudah merasa frustrasi. Menenangkan diri dan memperbaiki pernapasan saya setiap hari menjadi bagian dari kultivasi saya.

Peningkatan adalah proses mengidentifikasi kekurangan saya dan memperbaikinya. Setiap kali saya mengikuti pelajaran, saya meminta guru untuk merekam sebagian kecil dari musik dan membandingkan rekaman saya dengan miliknya. Dengan menganalisa perbedaan antara intonasi kami, saya kadang dapat mendengar dimana masalah saya. Namun, lebih sering saya tidak bisa mendengar dimana masalahnya. Saya bertanya kepada guru bagaimana saya bisa memainkan cara yang ia mainkan, tetapi penjelasannya abstrak dan sulit dipahami. Saya kemudian menyadari bahwa tingkat pemahaman saya terkait erat dengan tingkat Xinxing saya. Jadi, setiap kali saya tidak mengerti penjelasannya, saya tahu itu berarti sudah waktunya untuk meningkatkan Xinxing saya.

Setelah acara di Jepang, konduktor sering meminta saya untuk bermain di depan semua orang selama latihan band kami. Terkadang saya bermain sendiri; kadang yang lain memainkan instrumen mereka. Awalnya, saya sangat gugup. Jantung berdebar kencang karena saya takut melakukan kesalahan. Saya menyadari bahwa ini adalah keterikatan saya pada reputasi dan keterikatan itu sangat kuat. Setelah menyadari hal ini, saya mengusir pikiran itu dan melenyapkan keterikatan itu. Setelah beberapa saat keterikatan ini berangsur-angsur memudar dan saya tidak lagi merasa gugup.

Konduktor terus mengatakan bahwa musik harus harmonis. Pemahaman saya tentang “harmonis” adalah seberapa dekat instrumen bass, mid-range, dan high pitch menyatu sehingga musik mereka tidak menonjol dari yang lain. Setiap orang harus menyesuaikan permainan mereka untuk membentuk satu kesatuan dengan instrumen lainnya. Ini akan melepaskan keegoisan kita. Ketika konduktor menyesuaikan bagian lain, saya menghafal musik dan tempo mereka untuk memahami peran yang dimainkan setiap instrumen dalam karya tersebut. Ini membantu saya memahami bagaimana berbaur dengan orang lain. Misalnya, ketika saya memainkan melodi utama, saya bermain lebih keras—saat saya menjadi pengiring, saya perlu mengecilkan volume.

Setelah berlatih dasar-dasar selama beberapa bulan, band mengadakan ujian dan konduktor mengatakan bahwa intonasi saya sudah ada kemajuan. Saya tidak tahu bagaimana saya melakukannya. Yang saya tahu adalah bahwa saya bisa memainkan piccolo dalam keadaan santai sekarang. Setelah beberapa bulan, saat kami berlatih bersama, saya dapat mengontrol aliran udara untuk memainkan nada tinggi dengan lembut. Sebelum itu, saya selalu berusaha dengan menekan volume. Ketika saya akhirnya bisa menyelaraskan dengan band sambil memainkan nada tinggi, saya tiba-tiba mengerti bahwa ini dicapai melalui koordinasi banyak bagian tubuh saya (termasuk perut, tenggorokan, lidah, aliran udara dan jari). Saya senang karena saya akhirnya bisa menembus kesulitan ini.

Pada saat ini, saya ingat bahwa Guru menyebutkan dalam salah satu ceramahnya,

“Jika manusia dalam belajar dan kreasi musik ada Dafa yang bimbing, maka dapat maju, dapat memiliki inspirasi dalam pikiran, dapat menyadari dan terpikir apa yang dibutuhkan, itu adalah isyarat dari Dewa, maka dapat juga dikatakan, tak peduli anda berada dalam bidang manapun, keahlian anda dalam berbagai aspek dapat meningkat, itu adalah wujud setelah anda tiada hentinya meningkatkan taraf kondisi diri sendiri, dalam perwujudan anda sedang menjadi orang baik, sedang mengultivasi batin, dibicarakan dari sudut pandang manusia, anda sedang berubah menjadi orang baik, dikarenakan belajar Fa dan berkultivasi ke dalam, perbuatan anda makin lama makin baik, Dewa tentu akan memberi anda kecerdasan yang semestinya, memberi anda inspirasi, agar anda mengerti banyak di dalam belajar, agar anda menciptakan karya yang lebih bagus, agar teknik anda makin tinggi, agar anda melampaui umum.” (Ceramah Fa di Los Angeles)

Selama kita dengan sungguh-sungguh belajar Fa Guru akan memberikan kita kearifan dan kita akan tahu apa yang harus dilakukan.

Konduktor adalah seorang praktisi juga, memilih banyak lagu dari genre yang berbeda untuk membantu kami meningkatkan teknik musik kami. Dari gerakan yang cepat dan lincah atau nyaring hingga keharmonisan yang anggun dan menenangkan, konduktor memandu kita untuk membentuk suara yang berbeda. Di antaranya satu lagu yang sangat sulit yaitu Star-Spangled Banner. Lagu marching ini membutuhkan banyak teknik dan merupakan suatu ujian dari persyaratan yang berbeda terhadap instrumen dan pemain yang berbeda.

Di dalam lagu ini, ada segmen piccolo solo yang dibentuk oleh kumpulan nada cepat bernada tinggi. Mempraktikkan fingering untuk nada-nada register tinggi saja sudah membutuhkan usaha yang besar dan saya masih harus memikirkan cara untuk mengganti nada secara terus-menerus dengan kecepatan yang sangat tinggi.

Karena persyaratan acara Pertukaran Teknik Musik Asia, kami harus dapat memainkan karya ini dalam waktu yang sangat singkat. Konduktor meminta agar para pemain piccolo berdiri saat memainkan segmen ini selama pertunjukan. Sekali lagi, ujian Xinxing saya datang. Saya masih bisa menjaga ketenangan saat bermain sambil duduk tetapi semuanya berbeda setelah saya berdiri. Keterikatan saya pada ego mulai berkobar lagi karena saya khawatir gagal di depan semua orang. Saya benar-benar menolak permintaan tersebut dan saya tidak dapat memperbaiki pemahaman saya tentang hubungan antara acara tersebut dan kebutuhan untuk berdiri dan bermain di depan semua orang.

Saya berada di bawah tekanan untuk segera mempelajari bagian ini. Saya terus menekan rasa takut dan penolakan saya. Satu minggu sebelum acara, saya memutuskan untuk menghadapi kesulitan dan mengingat bahwa ini adalah kesempatan untuk meningkatkan kultivasi saya. Saya masih ingat pertama kali saya berdiri untuk memainkan segmen ini, seluruh tubuh saya gemetar. Dua tahun kemudian, ketika saya berdiri untuk memainkan segmen ini untuk kedua kalinya, saya telah mengatasi ketakutan saya. Saya tidak terikat pada reputasi saya jadi saya santai. Saya menjadi satu entitas dengan praktisi lain. Permainan kami sinkron dan efeknya baik.

Melalui latihan terus menerus selama 4 tahun, keterampilan dasar saya meningkat pesat. Sekarang, saya dapat memainkan lagu-lagu Dafa dengan akurat dan akhirnya saya dapat mencapai persyaratan dasar. Saya juga dapat memahami musik tiga dimensi dari pada pemahaman dua dimensi saya yang sebelumnya.

Pertunjukan Kami Meningkat Setelah Kami Meningkat secara Keseluruhan

Festival Band Internasional Kota Chiayi adalah acara besar di Taiwan. Setiap tahun, banyak band internasional terkenal, band militer, dan orkestra tiup dari berbagai sekolah di Taiwan berpartisipasi. Tanggal 19 Desember 2020, adalah tahun ke-10 band kami diundang untuk berpartisipasi dalam pawai. Karena pandemi, kelompok luar negeri tidak dapat datang ke Taiwan. Setiap tahun, Tian Guo Marching Band sebagai peserta penutup acara.

Band kami menyusun formasi pawai dengan 8 baris dan langkah-langkah kami yang sinkron menampilkan citra spiritual para praktisi. Kami berbaris di jalan yang sama dan memainkan lagu yang sama seperti biasanya, tapi tahun ini penampilan kami tampak sangat berbeda.

Bangunan di kedua sisi jalan membentuk soundbox. Saat saya berdiri di bagian depan formasi, saya mendengarkan musik yang berasal dari bagian bass di bagian belakang. Musiknya penuh dengan kasih sayang dan energi. Karena peningkatan teknik musik anggota band secara keseluruhan, intonasi kami lebih harmonis. Saya mendengar melodi pengiring yang anggun, susunan instrumen yang berbeda berbunyi bersama untuk membentuk melodi utama dan melodi pengiring yang berlapis-lapis, dan tempo yang sinkron meningkatkan elastisitas musik.

Baru kemudian saya menyadari bahwa susunan lagu-lagu Falun Dafa berlapis-lapis dan berkualitas tinggi. Saya masih bisa mendengar beberapa kekurangan, tetapi kali ini musiknya menyentuh saya dan membuat air mata saya berlinang. Saya percaya ini terjadi karena musik kami mencakup kondisi kultivasi kami dan juga merupakan proses yang terus menerus untuk melepaskan keegoisan kami. Setiap orang meningkat dan di balik setiap praktisi, ada ceritanya.

Di masa lalu, umpan balik dari penonton menyebutkan kami sinkron, megah dan luar biasa. Kali ini orang-orang menyebutkan bahwa mereka merasa tergerak oleh martabat dan ketenangan kami. Sepasang muda-mudi berkata bahwa musik kami sangat berbeda dengan band-band lain. Ada ketenangan di dalamnya. Beberapa orang mengatakan bahwa mereka menunggu penampilan kami setiap tahun.

Kali ini kami juga menampilkan Star-Spangled Banner yang sulit. Beberapa penonton terkejut. Ketika musik memasuki segmen yang sulit, beberapa orang di antara kerumunan mulai bertepuk tangan dan bahkan menyenandungkan melodi saat mereka bertepuk tangan mengikuti tempo. Pada akhirnya, sebuah segmen wawancara dengan penonton oleh New Tang Dynasty Television meninggalkan kesan yang mendalam bagi saya. Ide utamanya adalah: Sebuah band yang terdiri dari orang-orang dari berbagai usia bersedia meluangkan waktu untuk berlatih dan meningkat dalam kesatuan. Hanya titik ini saja sudah sangat mengesankan.

Melihat ke belakang selama bertahun-tahun ini, benar-benar tidak mudah bagi band untuk berkembang pesat. Di tengah konflik karena keterikatan manusia, mengatasi kesulitan untuk belajar musik, kesulitan menoleransi “derau” yang dikatakan konduktor, mengalami kemerosotan ketika gagal dalam ujian, pilihan kami untuk menghadapi kekurangan dan kemajuan, dan meminta diri sendiri untuk mematuhi prinsip-prinsip Fa Sejati, Baik dan Sabar—kami berusaha untuk menyelamatkan orang. Dalam prosesnya, kami berhasil melepaskan ego kami dan bekerja sama. Saya pikir jenis musik ini yang berasimilasi dengan Sejati-Baik-Sabar, mencerminkan kebaikan Falun Dafa.